28 novembre – 14 décembre 2025
Opera Gallery Singapour a le plaisir de présenter « Inner Horizons », une nouvelle exposition personnelle de l’artiste basé à Paris, Feng Xiao-Min. Prolongeant son exploration visuelle de la lumière et du paysage, « Inner Horizons » invite le spectateur à un voyage contemplatif où les horizons se dissolvent, ouvrant des passerelles entre le réel et l’imaginaire.
Entre Orient et Occident
Le langage artistique de Feng continue de fusionner la philosophie orientale avec l’abstraction occidentale. À l’instar du légendaire peintre de la dynastie Qing, Shitao (1642–1707), Feng considère la peinture et la calligraphie comme « deux branches issues d’une même racine ». En incarnant un équilibre entre tradition et modernité, Feng puise dans un large éventail d’influences, allant de Chu Teh-Chun à J.M.W. Turner, en passant par Zao Wou-Ki.
Le langage de la lumière
Dans Composition Nº6.8.25 (2025), Feng explore la tension entre obscurité et lumière. Un faisceau central de peinture blanche traverse la toile, encadré par des bandes verticales bleu nuit et un premier plan évoquant les reflets de la lumière océanique. À l’inverse, Composition Nº8.2.25 (2025) se compose d’une brume lumineuse d’ocres, de jaunes et de verts qui se fondent harmonieusement les uns dans les autres.
Au-delà de l’horizon
Dans ses paysages, l’horizon — changeant et insaisissable — s’impose comme un motif central, symbolisant à la fois le monde extérieur et le domaine intérieur de la pensée et de l’émotion. Pour Feng, la peinture est une expérience émotionnelle et sensorielle intrinsèquement liée à l’environnement qui l’entoure.
« J’observe la nature à différents moments de la journée et j’utilise les variations de couleur pour exprimer mes propres sensations. La lumière, pour moi, possède une dualité : elle représente à la fois l’espoir et l’anxiété. »
— Feng Xiao-Min
Jouant avec les contrastes entre lumière céleste et brume sombre, Feng cherche à évoquer ce qu’il appelle une « sérénité naturelle de l’esprit ». Ancrée dans un dialogue avec la nature tout en transcendant la géographie, son œuvre s’est développée en un langage visuel à la fois intemporel et contemporain.
La peinture comme méditation
Pour Feng, la peinture est également un acte méditatif — une tentative d’atteindre l’espace intérieur et de le partager comme un moment de calme suspendu. À une époque marquée par un mouvement incessant et une surcharge d’informations, « Inner Horizons » offre une forme de catharsis visuelle, invitant le spectateur à faire une pause et à réfléchir.
Les compositions de Feng nous rappellent que les horizons ne sont pas des limites, mais des seuils — des ouvertures vers de nouvelles façons de voir et d’être. Dans un monde en constante évolution, son œuvre révèle une sérénité née de l’introspection et d’un profond respect pour le monde naturel.
Catalogue de l’exposition :